Теория композиции в современной абстрактной живописи

В системе современного письма накопилась очень большая область не раскрытых принципов изображения. В связи с этим хочется привести некоторые собственные рассуждения по данному вопросу.

Традиции и новаторство – это вечные законы, с которыми приходится сталкиваться художнику. Взаимодействие этих двух начал дает толчок к новым стилистическим направлениям в искусстве. Современная картина дает бесконечное число разработок композиционных начал и их трактовок.

С чего начинается современная картина? Как правило, с центральной философской темы и осмысления художником окружающего мира и переработки своих нравственных идей.

Мне хотелось бы представить некоторые термины, которые используются в работе над картиной: абстрагированная композиция, абстрагированный реализм, принцип путины, золотое сечение, цифровая система построения композиции: принцип троичности, диады и семикратное деление, принцип асимметрии, принцип маятника.

Абстрагированная композиция – это стилистическое решение картины, когда художник добивается проработки формы, отходя от натуральности, превращая изображение в знаковую систему.

Абстрагированный реализм – это применение знаковой системы в изображении природных форм реалистического мира.

Принцип паутины – это открытие конца 20-го столетия, связанное с компьютерной технологией. В теории современного построения композиции, связан, с присутствием в картине нескольких центров, что подразумевает под собой многоплановость и многомерность пространства.

От сюда вытекает цифровая система построения композиции:    

• золотое сечение,
• принцип троичности – деление пространства на три центра,
• диада – соответственно, на два,
• семикратное деление – на семь частей.

Принцип асимметрии – художественное конструирование, основанное на искажении соразмерности формы.

Принцип маятника – это применение асимметрии для изображения движения и изменчивости мира.

Современная картина должна нести несколько задач:

1. Быть знаком.
2. Вести к постижению и освоению бытия.
3. Создавать культурные и исторические ассоциации.
4. Бать многоплановой, пластически решенной системой.
5. Легко доступной для восприятии.

Работа над композицией ведется по двум системам:

- больших отношений: смысловое и философское решение полотна, формы, цвета,      пространства – является постоянной составляющей композиционного построения;

- индивидуальности художника, проявляющейся в эмоциональной и духовной структуре личности и его взаимосвязи с божественной природой.

В современной картине должно присутствовать взаимоотношение: художника с холстом; зрителя с картиной; художника с окружающим миром – пространством.

Взаимоотношение, диалоги – создают – созидают сложность мира: они проясняют нечто – предмет обсуждения и в то же время расширяют и углубляют пространство.

Как и в древние, времена художник сталкивается с тайнами мира, пытаясь познать его и найти ответ на все интересующие его вопросы. И в то же время творя, сталкиваясь с непознаваемым, он создает мифы и загадки, которые предстоит раскрыть в будущем. 

Алексей Ваулин

LuckySite.biz Great Directory of Web Sites

версия для печати